Продолжаем серию материалов об известных китайских мастерах кисти. Сегодня о себе расскажет Цзя Гуанцзянь. Он родился и вырос в уезде Юнцин провинции Хэбэй. Детство провел с бабушкой. Его любимым местом был персиковый сад, где мальчик рисовал цветы. В 1987-ом году, следуя за мечтой, Цзя Гуанцзянь бросил стабильную работу и поступил в Тяньцзиньскую академию изобразительных искусств. В 1992-ом, в возрасте 28-ми лет, он получил серебряную медаль на Национальной выставке изобразительного искусства. Став известным Цзя не забыл о своих корнях и построил в родном уезде Институт искусств.

　　Китайский художник Цзя Гуанцзянь: "Это мой типичный натюрморт в технике «мо-гу» - эта техника без прорисовывания контуров. Эти цветы я купил в магазине и разложил таким образом, чтобы они выглядели более естественно. Я использовал два разных вида цветов. Те, что впереди - очень светлые. Они еще не полностью раскрылись. А те, что позади - темные лепестки, так оттенки выглядят более насыщенными. А это - мое самое большое произведение в этой же технике, на котором изображены цветы и птицы. Ширина этой картины - два метра, высота - 2,2 м. Меня вдохновили на него картины тушью. Это был творческий порыв, а не рационально осмысленное желание. Самым сложным оказалось переплетение стеблей лотоса и его листов. Эта картина очень специфична. На первый взгляд может показаться, что она показывает красоту природы, но это - субъективный взгляд на лотосовый пруд, на лотосы. Древние говорили: "Перед вашими глазами миллионы цветов, но лишь несколько из них тронут ваше сердце. Я думаю, эту фразу можно применить к выбору того, что изображает художник. Он должен выбрать самые красивые цветы, должен пустить в ход свое воображение. Когда я был студентом, я много рисовал с натуры, я видел много очень красивых вещей. Но когда я изображал их традиционным способом, я понимал, что это не передает тех чувств, которые они во мне вызывают. Честно говоря, для меня это был непростой период. Я постоянно об этом думал. Даже во время еды, во время прогулок. Я пробовал разные варианты и в конце концов мне удалось найти свой стиль. А эту картину я нарисовал спустя несколько лет, когда накопил побольше опыта. Я делал много эскизов перед тем, как ее завершить. Я принес некоторые из них. Это - то, как выглядит лотосовый пруд. Таким должно быть общее впечатление. А это эскизы уток. Я долго собирал материал, чтобы они получились именно такими. Я долго наблюдал за тем, как меняется лотосовый пруд в разные времена года. Эта картина называется «Безмолвная осень» - именно такой, на мой взгляд, осенний лотосовый пруд. У него своя, ни с чем не сравнимая красота. Создавая это произведение я нашел свой способ выражения чувств, это стиль «​гунби», потому что его характерная особенность - четкая прорисовка деталей".