Творческая группа «Сибирский пейзаж» из Кемерова России

　　Мы живем в Сибири – крупнейшем регионе России. Наш край богат не только бескрайними таежными лесами и кристально чистой водой, это край мужественных и сильных людей, высокой культуры и древних духовных традиций. Отсюда и питают свое состояние духа и творчества наши художники, заряжая нас надолго новыми впечатлениями и идеями, желанием работать. Отсюда и название группы - «Сибирский пейзаж», художники которого понимают свою ответственность перед обществом в сохранении веками сложившихся традиций реалистического искусства, а также в представлении темы «малой родины - места, где ты живешь, где находятся твои корни, предки.

　　Они очень разные, сегодняшние члены группы – Сотников Владимир, Кравчук Василий, Ардашкин Виктор, Аристов Степан, но в одном схожи: не представляют себе жизни без кисти, красок, карандаша и всего того, что называется творчеством. Этими же качествами в полной мере владел и незабвенный Василий Селиванов, один из основоположников творческого коллектива, память и творческий подвиг которого постоянно являются живым примером для его товарищей по искусству. Индивидуальность творческой манеры художников и общий высокий качественный уровень можно оценить, анализируя работы художников, представленные ими от выставки к выставке.

　　Свои произведения В.Е. Сотников пишет в мастерской, используя созданные во время путешествий натурные зарисовки и этюды. Автор передает свои впечатления от увиденного, переосмысливая их в философском плане. Монументальные пейзажи, близкие по формату к картине с широким панорамным обзором, несут нестандартный подход к решению художественной задачи, требующий от художника смелости и творческой свободы. Живописец сконцентрировал всю силу своего воображения на главном – впечатлении от цвета, силе его ритмов и светящихся аккордов. («Таежный родник», 2003, «Свет полярной звезды», 2000, «Морозный день», 2006)

　　В тематике пейзажа В.П. Кравчук делает акцент на предметную узнаваемость, точность в передаче качества предмета. Его городские пейзажи портретны, где цель – передача узнаваемых черт города и одновременно обобщенная передача его характера. Для его творчества характерно применение в качестве живописных материалов темперы и гуаши, которые обладают большими возможностями плоскостной и линейной выразительности. Работая большими пятнами, применяя декоративные принципы в пейзаже, художник добивается передачи эпического образа сибирской природы («Вечер на Барзасе», 2002, «Зимняя тайга», 2002, «Над просторами Томи», 2001).

　　В.В. Ардашкин пришел в группу уже сложившимся живописцем, со своим творческим почерком. Его работы маслом, выполненные в мощной пластической манере, демонстрируют своеобразное кредо художника. Пейзаж для него - нескончаемый поток информации. Живописец продумывает особенную для каждой темы колористическую систему. («Байкал. Пристань в Листвянке», 2000, «Менгиры», 2000).

　　Лирические пейзажи С.Н. Аристова трогают сердце поэтичностью мотивов и прочувственным цветовым решением. В них искреннее восхищение художника привычным для нас окружающим миром. Это - сельский пейзаж с заливным лугом за деревней, с сарайчиками и баньками, небольшими стожками сена. Художнику есть, чем поделиться с теми, кому близки простые люди и кто любит родную сторону. Он делится своим оптимизмом, человеческим теплом и верой в вечность добра («Октябрьский снег», 2008, «Лесная тропинка», 2008, «Верба цветет», 2008).

　　Художники группы «Сибирский пейзаж» постоянно находятся в центре проблем Кемеровского отделения Союза художников России, За преданное служение Кузбассу неоднократно награждались региональными знаками Почета.

　　Автор: Т. Д. Рысаева, искусствовед